其实也不算新啦，游戏音乐会最早于20世纪80年代就出现在日本了，之后传播到欧美地区。比如2008年，《魔兽世界》在上海举办了第一届魔兽世界音乐会，让观众在欣赏音乐的同时，同步欣赏到游戏中的精彩画面与经典桥段。
图为2016年的《魔兽世界》音乐会
中国方面也有《完美世界》、《天龙八部》、《梦幻西游》、《大话西游》、《剑侠情缘》、《王者荣耀》、《阴阳师》等一批大IP音乐会、音乐节等。正是因为大IP才会有粉丝买账，游戏本身积累了大量的粉丝，而粉丝的忠诚度也较高，所以赞助商也乐于投资游戏音乐会，因为目标用户明确，可以实现精准营销，增强效果。对于音乐会的举办方而言，单纯靠票房是很难盈利的，甚至会亏本，所以他们也乐于接受赞助。因此，FC游戏，游戏音乐会可以说是一种共赢的方式，可以逐渐培养观众、做大市场、增强IP影响力。
不过目前中国的游戏音乐会氛围还不够浓烈，除了IP数量、质量不足之外，还有一个很大的原因就是国产音乐的风格过于单调，多是唯美或豪气的风格，缺乏多样性，这主要是国产游戏对于仙侠、武侠的偏爱所致。
游戏精品化的趋势将有助于游戏音乐的发展，重度、长线运营的游戏能让音乐更有用武之地
Sony/ATV董事总经理华山说道：“当一个行业进入成长和成熟的时候，用户就会对产品质量的要求越来越高。音乐在产品中扮演着重要的角色，就像电影主题曲对电影的重要性。”尽管中国游戏音乐尚有很多问题，但在游戏精品化趋势下，必将或多或少地迎来好转，地位也逐渐得到重视。
比如，现在有两款几乎“雷同”的手游，但其中一款的背景音乐做得更好，那自然能收获更多玩家的青睐。在一些轻度的休闲手游中音乐的差异可能体现不出来，但是对于重度、长线运营的手游，游戏音乐越来越可以成为区分游戏质量高低的标准之一。
《阴阳师》花了大价钱请来日本著名CV为游戏配乐，并且其在网易云音乐上拥有127张相关专辑，不得不称道其对游戏音乐的重视。
《阴阳师》对于音乐的重视是其宣传时的一大卖点，也是其取得现象级成功的原因之一。虽然对于一款游戏而言，真正起决定性因素的是玩法、系统、创新性、平衡性等，游戏音乐只能锦上添花，优化用户的游戏体验，但在玩家口味越来越挑剔的今天，重度手游是不得不重视游戏音乐的制作的。
而对于有志于做长线运营的游戏而言，优良品质的游戏音乐还可以起到增值的作用，因为续作完全可以采用初代的背景音乐，不仅节省了经费，也能加深玩家对于品牌的认知度，让他们一听到熟悉的游戏音乐就立马在脑海中浮现对应的游戏画面和情景。
减少小作坊的模式，游戏音乐应做工业化流水线的正规生产
游戏精品化的趋势确实有助于游戏音乐的发展，但是，我认为这并不代表所有游戏音乐公司都将从中获益，某些小公司甚至可能会觉得这是灾难。
当前，由于游戏音乐制作缺乏严格的监管和评测，游戏音乐公司容易放松对自己的要求，不少搞小作坊的游戏音乐公司还陶醉在简单接单的模式里。比如，武侠、三国系列就选用带有中国风的琵琶古筝;魔幻、欧美系列的就选用古典风格的管弦乐;休闲、现代系列的就选用摇滚、打击乐等等。
